بودكاست التاريخ

علبة مستحضرات التجميل المصرية

علبة مستحضرات التجميل المصرية


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


تاريخ الجمال: مستحضرات التجميل في مصر القديمة

& # 8217t لا يهم إذا كنت رجلا أو امرأة ، غنية أو فقيرة. استخدم الجميع المكياج والمراهم. كان جزءًا من الحياة.

إلقاء اللوم على المناخ. لقد احتاج المصريون إلى شيء يحمي بشرتهم من شمس الصحراء الغليظة ولسعات الحشرات المتواصلة.

كانت مستحضرات التجميل مهمة جدًا بالنسبة لهم ، حيث تم دفن القليل من المستحضرات والجرعات مع الموتى ، حتى يتمكنوا من استخدامها في الحياة الآخرة أيضًا.

فضولي لمعرفة أسرار جمالهم؟ إليكم جميع مستحضرات التجميل التي عرفها المصريون القدماء وأحبوها:


لماذا يرتدي المصريون القدماء مستحضرات التجميل؟

بالقرب من وادي الملوك والملكات المصري ، على الجانب الغربي من نهر النيل ، توجد أطلال دير المدينة. كانت متاهة الجدران الحجرية التي يبلغ ارتفاعها الخصر والتحف المحطمة تنتمي إلى قرية من العمال الذين عملوا في المقابر الجوفية لفراعنة وملكات الدولة الحديثة ، بما في ذلك توت عنخ آمون. من حوالي 1525 إلى 1075 قبل الميلاد ، زودت الحكومة الملكية هؤلاء المجندين بجميع احتياجاتهم الأساسية ، مثل اللحوم والحبوب والخضروات ، مقابل عرق حواجبهم. مع تفسح العقود المجال لقرون ، تطورت دير المدينة لتصبح مجتمعًا قويًا ، مكتملًا بحكومة قروية خاصة بها وصناعات منزلية.

ثم في عهد رمسيس الثالث (1187 إلى 1156 قبل الميلاد) ، نظم سكان دير المدينة ما يمكن اعتباره أول إضراب عمالي في التاريخ. لم تصل الحبوب التي قدمتها لهم الحكومة كما هو مقرر [المصدر: بارد وشوبرت]. ولزيادة الطين بلة ، حجب المسؤولون أيضًا شحنة من زيوت التدليك [المصدر: ستروهال وستروهال وفورمان]. اعتبر العمال أن البلسم الدهني ضروري لرفاهيتهم ، وبدونه يتركون العمل ويطالبون الحكومة بتدخل.

تحمي الزيوت والدهون الحيوانية بشرة المصريين من الحرارة الشديدة وأشعة الشمس لدلتا نهر النيل وتهدئ آلام عضلاتهم. عادة ما يدرجها أصحاب العمل كجزء من تعويض العامل. في بعض الأحيان ، كانت المرطبات البدائية ، المعطرة أو المضغوطة في المستحضرات السميكة ، مجرد مستحضر تجميلي واحد يشارك في نظام صحة الرجل المصري.

على سبيل المثال ، قبل مغادرة المنزل ليوم عمل أو التوجه إلى مأدبة أو احتفال ، قد يستغرق رجل مصري من الطبقة العليا بضع لحظات لتزيين عينيه. مثل عيون الملك توت المبطنة بشكل كثيف والتي تحدق من تابوت الفرعون الشاب ، كانت بطانة الكحل السوداء التي تمتد إلى ما وراء الجفون إلى المعابد رائجة خلال عصر الدولة الحديثة. حل اللون الأسود محل اللون الأخضر باعتباره الظل المفضل. كانت أزياء المملكة القديمة (2650 إلى 2134 قبل الميلاد) قد دعت إلى استخدام ظلال عيون من الزمرد الخام مصنوعة من الملكيت (كربونات النحاس). لتطبيق اللمسات البارزة الجريئة ، قد يستخدم المصريون قطعة مسطحة وناعمة من الخشب أو العظم لمسح المعدن القوي من خط الحاجب إلى قاعدة الأنف [المصدر: ستيوارت].

هذا التقارب المصري القديم لمستحضرات التجميل لم يكن غارقًا في الغرور. التزم الرجال والنساء والأطفال جميعًا بأنظمة النظافة الشخصية الصارمة بشكل ملحوظ والتي يمليها المناخ والدين والتسلسل الهرمي الاجتماعي.

كاونتر مستحضرات التجميل المصرية القديمة

تم تزيين الممرات الداخلية لوادي الملوك والملكات بلوحات جدارية توضح الحياة اليومية في مصر القديمة وكذلك الحياة الآخرة. أظهروا رجالًا يرتدون مكياجًا داكنًا للعيون مصنوعًا من مساحيق ودهون معدنية مطحونة. خدمت بطانة الكحل المدخنة التي كانوا يرتدونها أغراضًا عملية وطقوسية. كان يُعتقد أنه يطرد الذباب ويحمي العينين من أشعة الشمس ويقي من العدوى [المصدر: ستروهال وستروهال وفورمان]. قلد المكياج الدرامي أيضًا علامات وجه إله الشمس حورس ، الذي غالبًا ما كان يُصوَّر على أنه صقر [المصدر: ستيوارت].

أولى المصريون القدماء اهتمامًا شديدًا بشعر الوجه والجسم ، كما يتضح من مصففي الشعر والحلاقين الذين تم تصويرهم في أعمالهم الفنية. بالنسبة للرجال ، لم يُسمح لهم إلا في أوقات الحداد بالتخلي عن الحلاقة أو تقليم اللحى [المصدر: شيرو]. قام قساوسة ذكور بنزع شعر أجسادهم بالكامل ، بما في ذلك الحواجب والجلد ، لتقديس أنفسهم [المصدر: شيرو]. كان المصريون من الطبقة العليا يرتدون بانتظام باروكات معطرة ولحى مستعارة من شعر بشري ، وحتى مواطنو الطبقة الدنيا كانوا يرتدون وصلات زائفة مصنوعة من ألياف نباتية.

بالإضافة إلى وظيفتها كمرطبات للبشرة ، تم استخدام الزيوت والدهون الحيوانية أيضًا للعناية بالشعر. قد يفرك الرجال فروة رأسهم بدهن أسد أو ثعبان أو أي حيوان آخر كعلاج المثلية للصلع [المصدر: شو]. كما تأخر المصريون في التحول إلى اللون الرمادي من خلال تغطية خيوط فضية بصبغة الحناء ذات اللون الأحمر. في المناسبات الاحتفالية ، قام الرجال والنساء بتأمين مخاريط معطرة من الدهون المجففة على رؤوسهم. عند ذوبانها في الحرارة ، تطلق الأقماع رائحة الزنابق والمر والهيل والزهور والتوابل الأخرى.

من الناحية الاجتماعية ، عكست مستحضرات التجميل والإكسسوارات مكانة المرء في مصر القديمة ، كما هو الحال في ثقافة اليوم إلى حد ما. مثل حقائب اليد المصممة حولها كرمز للمكانة ، كانت إحدى علامات المرأة المصرية الغنية هي علبة مستحضرات التجميل المحمولة. على الطرف الآخر من الطيف الاجتماعي ، تم رسم الراقصات والمحظيات بالوشم بتصاميم منقطة وصور لبيز ، إلهة الأغنية والمنزل [المصدر: Lineberry].

بعد الموت ، لم تكن أدوات التجميل بعيدة المنال. داخل وادي الملوك والملكات ، قام عمال دير المدينة بنقل مواد التجميل مثل علب الشعر المستعار والمجوهرات المتلألئة ولوحات ظلال العيون إلى غرف الدفن. ربما تم أيضًا دفن الحرفيين ذوي الرتب العالية في القرية بوسائل راحة مماثلة. حتى في الحياة الآخرة ، كان الرجال والنساء المصريون القدماء بحاجة إلى الاستعداد.


مستحضرات التجميل المصرية القديمة: قد يكون المكياج "السحري" دواء لأمراض العيون

واشنطن ، 11 كانون الثاني (يناير) 2010 - هناك الكثير من مكياج العيون الذي منح الملكة نفرتيتي وغيرها من أفراد العائلة المالكة المصرية القديمة تلك النظرات الرائعة والجمال الأسطوري أكثر مما تراه العين. أفاد علماء في فرنسا أن مكياج العيون الجذاب ربما تم استخدامه أيضًا للمساعدة في الوقاية من أمراض العين أو علاجها من خلال مضاعفة محاربتها للعدوى. تم تحديد النتائج التي توصلوا إليها في العدد القادم (15 يناير 2010) من مجلة الجمعية الكيميائية الأمريكية (ACS) نصف الشهرية ، الكيمياء التحليلية.

لاحظ كريستيان أماتور وفيليب والتر وزملاؤه أنه منذ آلاف السنين استخدم المصريون القدماء مواد أساسها الرصاص كمستحضرات تجميل ، بما في ذلك مكون في مكياج العيون السوداء. يعتقد بعض المصريين أن هذا المكياج كان له أيضًا دور "سحري" حيث يقوم الآلهة القديمة حورس ورع بحماية مرتديها من العديد من الأمراض. حتى الآن ، ومع ذلك ، رفض العلماء المعاصرون هذا الاحتمال إلى حد كبير ، مع العلم أن المواد التي تحتوي على الرصاص يمكن أن تكون سامة للغاية.

اتصال وسائل الإعلام:

في بحث سابق ، قام العلماء بتحليل 52 عينة من عبوات المكياج المصرية القديمة المحفوظة في متحف اللوفر في باريس. حددوا أربعة مواد مختلفة أساسها الرصاص في الماكياج. في الدراسة الجديدة ، وجدوا أن المواد عززت إنتاج أكسيد النيتريك بنسبة تصل إلى 240 في المائة في خلايا جلد الإنسان المزروعة. يتعرف العلماء المعاصرون على أكسيد النيتريك كعامل إشارة رئيسي في الجسم. تشمل أدواره تنشيط جهاز المناعة للمساعدة في مكافحة الأمراض. لاحظ العلماء أن التهابات العين التي تسببها البكتيريا يمكن أن تكون مشكلة خطيرة في مناطق المستنقعات الاستوائية مثل منطقة النيل أثناء الفيضانات. لذلك ، ربما يكون قدماء المصريين قد تعمدوا استخدام مستحضرات التجميل التي تحتوي على الرصاص للمساعدة في الوقاية من أمراض العين أو علاجها ، كما يشير الباحثون ، مشيرين إلى أن اثنين من المركبات لا توجد بشكل طبيعي ويجب أن يكون قد تم تصنيعها من قبل "الكيميائيين" المصريين القدماء.

النص الكامل لورقتهم متاح هنا. فيما يلي مقتطفات:

وهكذا فإن البيانات الحالية تثبت أن عيون المصريين الذين يحملون المكياج الأسود من المفترض أن يكونوا عرضة لمقاومة التلوث البكتيري المفاجئ بكفاءة عالية من خلال العمل التلقائي لخلاياهم المناعية. في الواقع ، من المعروف جيدًا اليوم أنه في معظم مناطق المستنقعات الاستوائية ، مثل منطقة النيل أثناء الفيضانات ، تنتقل العديد من الإصابات البكتيرية إلى البشر بعد أي إسقاط عرضي لسقوط المياه الملوثة في عين المرء. تدعم هذه البيانات تمامًا حماية حورس ورع التي ربطها المصريون القدماء بهذا التركيب وخاصةً المكون اللوريونيت ، والتي كانت حقيقية وفعالة ، على الرغم من حقيقة أن آثارها "السحرية" بدت بديهية لا يمكن التوفيق بينها تمامًا مع آرائنا العلمية الحديثة وتناقضها مع فهمنا الحالي لسمية أيونات الرصاص. لا يمكن للمرء أن يذهب إلى أبعد من ذلك لاقتراح أن اللوريونيت قد تم إدخاله عن قصد في تركيبة الماكياج بسبب أي خصائص مضادة للجراثيم معترف بها. ومع ذلك ، يمكن للمرء أن يفترض أن "الكيميائيين" المصريين القدماء أدركوا تجريبيًا أنه كلما كان هذا "الراسب الأبيض" موجودًا في معجون المكياج ، كان حاملوه يتمتعون بصحة أفضل ، وبالتالي قرروا تضخيم هذه الوظيفة الوقائية التجريبية من خلال تصنيع اللوريونيت على وجه التحديد. يمكن العثور على العديد من الأمثلة على مثل هذه الملاحظات الدقيقة والاستنتاجات الطبية التي كان من الممكن أن تكون مفاجئة مسبقًا حتى في تاريخنا الحديث. يكفي ، على سبيل المثال ، التفكير في الأصل التاريخي للبنسلين أو الأسبرين أو الكينين. . .

على أي حال ، سواء كان تصنيع كلوريد الرصاص مرتبطًا عن عمد بالرعاية الصحية الوقائية من قبل المصريين ، فمن الواضح أن هذا الإنتاج المتعمد يظل أول مثال معروف لعملية كيميائية واسعة النطاق. لا عجب أن كلمة "kemej" المصرية التي تشير إلى الأرض المصرية والأرض السوداء لوادي النيل ، قد تم تسليمها إلينا عبر الإغريق ثم العرب ليصنعوا في النهاية "الكيمياء" الحالية ".


تاريخ مستحضرات التجميل من العصور القديمة

استخدمت الحضارات مستحضرات التجميل - على الرغم من أنها ليست معروفة دائمًا مقارنة بالمنتجات المتقدمة اليوم - لعدة قرون في الطقوس الدينية لتعزيز الجمال وتعزيز الصحة الجيدة. يمكن أن يشير استخدام مستحضرات التجميل عبر التاريخ إلى الاهتمامات العملية للحضارة ، مثل الحماية من الشمس ، أو الإشارة إلى الطبقة ، أو تقاليد الجمال. يمثل الجدول الزمني أدناه تاريخًا موجزًا ​​لمستحضرات التجميل ، بدءًا من قدماء المصريين في عام 10000 قبل الميلاد من خلال التطورات الحديثة في الولايات المتحدة. يمكنك استخدام التنقل التالي للانتقال إلى نقاط محددة في الوقت المناسب.

مستحضرات التجميل في العالم القديم

10000 قبل الميلاد:
مستحضرات التجميل جزء لا يتجزأ من النظافة والصحة المصرية. يستخدم الرجال والنساء في مصر الزيوت والمراهم المعطرة لتنظيف وتنعيم بشرتهم وإخفاء رائحة الجسم. تستخدم الزيوت والكريمات للحماية من أشعة الشمس المصرية الحارقة والرياح الجافة. يوفر المر ، والزعتر ، والبردقوش ، والبابونج ، والخزامى ، والزنبق ، والنعناع ، وإكليل الجبل ، والأرز ، والورد ، والصبار ، وزيت الزيتون ، وزيت السمسم ، وزيت اللوز المكونات الأساسية لمعظم العطور التي يستخدمها المصريون في الطقوس الدينية.

4000 قبل الميلاد:
تقوم النساء المصريات بتطبيق galena mesdemet (مصنوع من النحاس وخام الرصاص) والملكيت (عجينة خضراء زاهية من معادن النحاس) على وجوههن من أجل اللون والتعريف. يستخدمون الكحل (مزيج من اللوز المحروق ، والنحاس المؤكسد ، وخامات النحاس الملونة المختلفة ، والرصاص ، والرماد ، والمغرة) لتزيين العيون على شكل لوز. تحمل النساء مستحضرات التجميل للحفلات في صناديق مكياج وتحتفظ بها تحت كراسيهن.

3000 قبل الميلاد:
يلطخ الصينيون أظافرهم بالصمغ العربي والجيلاتين وشمع العسل والبيض. يتم استخدام الألوان لتمثيل الطبقة الاجتماعية: يرتدي أفراد العائلة المالكة في أسرة تشو الذهب والفضة ، مع ارتداء أفراد العائلة المالكة اللاحقة الأسود أو الأحمر. يحظر على الطبقات الدنيا ارتداء ألوان زاهية على أظافرهم.

ترسم النساء الإغريقيات وجوههن بالرصاص الأبيض ويضعن التوت المسحوق مثل أحمر الخدود. تطبيق الحواجب المزيفة ، غالبًا ما يكون مصنوعًا من شعر الثيران ، هو أيضًا من المألوف.

1500 قبل الميلاد:
عادة ما يستخدم المواطنون الصينيون واليابانيون مسحوق الأرز لجعل وجوههم بيضاء. حلق الحواجب ، وصبغت الأسنان باللون الذهبي أو الأسود ، وتوضع صبغات الحناء على بقع الشعر والوجوه.

1000 قبل الميلاد:
يبيض اليونانيون بشرتهم بالطباشير أو مسحوق الوجه الرصاصي وأحمر الشفاه الخام من الطين المغرة المزين بالحديد الأحمر.

مستحضرات التجميل في أوائل العصر المشترك (CE)

100:
في روما ، يضع الناس دقيق الشعير والزبدة على البثور ودهن الأغنام والدم على أظافرهم لتلميعها. بالإضافة إلى ذلك ، أصبحت حمامات الطين رائجة ، وقام بعض الرجال الرومان بصبغ شعرهم باللون الأشقر.

300-400:
تستخدم الحناء في الهند كصبغة للشعر وفي موقع قران ، وهو شكل فني يتم فيه رسم تصميمات معقدة على اليدين والقدمين باستخدام عجينة مصنوعة من نبات الحناء ، خاصة قبل الزفاف الهندوسي. تستخدم الحناء أيضًا في بعض ثقافات شمال إفريقيا.

مستحضرات التجميل في العصور الوسطى

1200:
تم استيراد العطور لأول مرة إلى أوروبا من الشرق الأوسط نتيجة الحروب الصليبية.

1300:
في إنجلترا الإليزابيثية ، ظهر الشعر الأحمر المصبوغ في الموضة. ترتدي نساء المجتمع بياض البيض على وجوههن لإضفاء مظهر بشرة شاحبة. يعتقد بعض الناس ، مع ذلك ، أن مستحضرات التجميل تمنع الدورة الدموية السليمة وبالتالي تشكل تهديدًا على الصحة.

عصر النهضة لمستحضرات التجميل

1400-1500:
تبرز إيطاليا وفرنسا كمراكز رئيسية لتصنيع مستحضرات التجميل في أوروبا ، ولا يمكن الوصول إليها إلا من قبل الطبقة الأرستقراطية. يستخدم الزرنيخ أحيانًا في بودرة الوجه بدلاً من الرصاص. تطور المفهوم الحديث لصناعة الروائح المعقدة في فرنسا. العطور المبكرة هي مزيج من المكونات الطبيعية. في وقت لاحق ، تجاوزت العمليات الكيميائية لدمج الروائح واختبارها سابقاتها الشاقة والتي تتطلب عمالة كثيفة.

1500-1600:
غالبًا ما تحاول النساء الأوروبيات تفتيح بشرتهن باستخدام مجموعة متنوعة من المنتجات ، بما في ذلك طلاء الرصاص الأبيض. الملكة إليزابيث الأولى ملكة إنجلترا هي واحدة من المستخدمين المعروفين للرصاص الأبيض ، والتي تخلق بها مظهرًا يُعرف باسم "قناع الشباب". تزداد شعبية الشعر الأشقر لأنه يعتبر ملائكيًا. يتم دهن خليط من الكبريت الأسود والشبة والعسل على الشعر وتفتيحه عند التعرض للشمس.

التطورات العالمية لمستحضرات التجميل في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين

1800:
يستخدم أكسيد الزنك على نطاق واسع كمسحوق للوجه ، ليحل محل الخلائط القاتلة المستخدمة سابقًا من الرصاص والنحاس. تم اكتشاف أحد هذه الخلطات ، وهو Ceruse ، المصنوع من الرصاص الأبيض ، في وقت لاحق ليكون سامًا ويلقى باللوم عليه في المشكلات الصحية بما في ذلك رعشة الوجه وشلل العضلات وحتى الموت.

الملكة فيكتوريا تعلن علانية أن المكياج غير لائق. يُنظر إليه على أنه مبتذل ومقبول فقط للاستخدام من قبل الممثلين.

1900:
في المجتمع الإدواردي ، يزداد الضغط على النساء في منتصف العمر ليبدوا شابات أثناء العمل كمضيفات. نتيجة لذلك ، يزداد استخدام مستحضرات التجميل ، لكنها لم تنتشر بعد بشكل كامل.

تزداد شعبية صالونات التجميل ، على الرغم من عدم قبول رعاية هذه الصالونات على نطاق واسع. نظرًا لأن العديد من النساء لا يرغبن في الاعتراف علنًا بأنهن يتلقين المساعدة في تحقيق مظهرهن الشبابي ، فغالبًا ما يدخلن الصالونات من الباب الخلفي.

منذ أيامها الأولى ، كانت الولايات المتحدة في طليعة ابتكارات مستحضرات التجميل وريادة الأعمال والتنظيم. يمثل الجدول الزمني أدناه تاريخًا موجزًا ​​للتطورات المهمة واتجاهات الاستخدام الأمريكية ، بالإضافة إلى التاريخ التنظيمي لمستحضرات التجميل في الولايات المتحدة.

نمو الصناعة

1886:
أسس ديفيد ماكونيل شركة California Perfume Company (CPC) ، ثم يقع مقرها في نيويورك. مع مرور الوقت ، تواصل الشركة النمو وتحقق نجاحًا كبيرًا ، حيث بيعت خمسة ملايين وحدة في أمريكا الشمالية خلال الحرب العالمية الأولى وحدها. في عام 1928 ، تبيع CPC منتجاتها الأولى - فرشاة الأسنان ، ومنظف البودرة ، ومجموعة أدوات التجميل - تحت الاسم الذي تشتهر به اليوم: Avon. تم تقديم خط مستحضرات التجميل Avon في العام التالي ، في عام 1929.

1894:
دفعت الطبيعة التنافسية للغاية للصناعة مجموعة بقيادة صانع العطور في نيويورك هنري دالي إلى تأسيس جمعية صناعة العطور. تطورت المجموعة بمرور الوقت ، وبعد عدة تغييرات في الأسماء ، أصبحت تعرف الآن باسم مجلس منتجات العناية الشخصية (PCPC).

1900:
ارتفع عدد الشركات الأمريكية التي تصنع منتجات العطور والمراحيض من 67 (في عام 1880) إلى 262. وبحلول عام 1900 ، أصبحت مستحضرات التجميل منتشرة على نطاق واسع في جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك الولايات المتحدة.

1907:
يوجين شويلر ، كيميائي فرنسي شاب ، اخترع صبغة شعر صناعية حديثة أطلق عليها "أوريال". في عام 1909 ، قام شويلر بتسمية شركته Societe Francaise de Teintures Inoffensives pour Cheveux (شركة صبغ الشعر الآمن في فرنسا) ، والتي أصبحت اليوم L’Oréal.

1910:
تبدأ النساء الأمريكيات في تصميم شكلهن الخاص من الماسكارا من خلال وضع حبات من الشمع على رموشهن.

الحرب العالمية الأولى وما بعدها

1914:
أدى اندلاع الحرب العالمية الأولى إلى زيادة فرص العمل بين النساء الأميركيات. هذا المكسب في الدخل المتاح ، مع مزيد من حرية الاستخدام ، يؤدي إلى طفرة في مبيعات مستحضرات التجميل المحلية.

1915:
الكيميائي T.L. ابتكر ويليامز ماسكارا Maybelline Mascara لأخته ، Mabel ، مصدر إلهام المنتج.

1919:
الكونجرس يمرر التعديل الثامن عشر لدستور الولايات المتحدة ، المعروف باسم الحظر. كما تمت صياغته في الأصل ، قد يحظر التعديل العطور ومستلزمات المرحاض بسبب محتواها من الكحول. ومع ذلك ، حشدت جمعية صناعة العطور (MPA) قواتها وأقنعت الكونجرس بتوضيح اللغة الخاصة بإعفاء المنتجات غير الصالحة للاستخدام كمشروبات.

العشرينات الهادرة

1920:
يأتي مظهر الزعنفة إلى عالم الموضة لأول مرة ، ومعه زيادة استخدام مستحضرات التجميل: العيون الداكنة ، وأحمر الشفاه الأحمر ، وطلاء الأظافر الأحمر ، والتسمير ، والذي تم الإشارة إليه لأول مرة على أنه بيان أزياء من قبل Coco Chanel.

يتم تصنيع مستحضرات التجميل والعطور وتسويقها على نطاق واسع في أمريكا لأول مرة.

ماكس فاكتور ، خبيرة تجميل بولندية أمريكية وخبيرة مستحضرات تجميل سابقة للعائلة المالكة الروسية ، اخترع كلمة "ماكياج" ويقدم ماكياج المجتمع لعامة الناس ، مما يمكّن النساء من محاكاة مظهر نجوم السينما المفضلات لديهن.

1920-1930:
يتم تقديم أول طلاء أظافر سائل ، وعدة أشكال من القاعدة الحديثة ، وأحمر الخدود البودرة ، والمسحوق المضغوط.

1922:
غيّرت جمعية العطارين التصنيعيين (MPA) اسمها إلى المصنّعين الأمريكيين لمواد التواليت (AMTA).

1928:
ماكس فاكتور ، الذي يعيش الآن في هوليوود ، يكشف عن أول ملمع شفاه.

1929:
تم بيع رطل من بودرة الوجه سنويًا لكل امرأة في الولايات المتحدة وكان هناك أكثر من 1500 كريم للوجه في السوق. تم تقديم مفهوم تناغم الألوان في الماكياج في وقت واحد ، وبدأت شركات مستحضرات التجميل الكبرى في إنتاج خطوط متكاملة من أحمر الشفاه وطلاء الأظافر وكريم الأساس.

الكساد الكبير

1930:
نظرًا لتأثير نجوم السينما ، يظهر مظهر هوليوود "السمراء" ويضيف إلى الرغبة في الحصول على بشرة سمراء ، والتي اشتهرت لأول مرة من قبل مصمم الأزياء كوكو شانيل ، الذي أصيب بحروق الشمس عن طريق الخطأ أثناء زيارته للريفيرا الفرنسية في عام 1923. عندما وصلت إلى المنزل ، يبدو أن المعجبين أحبوا المظهر وبدأوا في تبني درجات لون البشرة الداكنة بأنفسهم.

1932:
في خضم فترة الكساد الكبير ، وجد الأخوان تشارلز وجوزيف ريفسون ، إلى جانب الكيميائي تشارلز لاكمان ، ريفلون ، بعد اكتشاف عملية تصنيع فريدة لمينا الأظافر ، باستخدام الأصباغ بدلاً من الأصباغ. كان هذا الابتكار مسؤولاً في النهاية عن نجاح Revlon حيث أصبحت شركة بملايين الدولارات في غضون ست سنوات فقط. استعارت ريفلون أيضًا مفهوم "التقادم المخطط" من شركة جنرال موتورز لإدخال تغييرات الألوان الموسمية. حتى الحرب العالمية الثانية ، كانت النساء تميل إلى استخدام أحمر شفاه كامل أو زجاجة طلاء أظافر قبل شراء واحدة جديدة.

1934:
تم تقديم Drene ، وهو أول شامبو أساسه المنظفات ، إلى السوق بواسطة Procter & amp Gamble.

1935:
تقوم ماكس فاكتور بتطوير وتقديم مكياج الفطائر لتلبية المتطلبات الفريدة لفيلم تكنيكولور. عندما بدأت الممثلات في أخذها إلى المنزل للاستخدام الشخصي ، أدرك أن اختراعه الجديد يبدو رائعًا سواء داخل الكاميرا أو خارجها وقرر تقديم مكياج الفطائر إلى تجارة التجزئة العامة.

1936:
يوجين شويلر (مؤسس L’Oréal) يخترع أول واقي من الشمس. على الرغم من عدم فعاليته النسبية ، أدى هذا التطور إلى اختراع Glacier Cream من قبل العالم النمساوي ، فرانز جريتر. تم تقديم هذا المنتج في عام 1938 ، وهو أول كريم واقي من الشمس قابل للتطبيق تجاريًا. في عام 1962 ، قدم Greiter مفهوم نظام تصنيف عامل الحماية من الشمس (SPF) ، والذي أصبح منذ ذلك الحين المعيار العالمي لقياس فعالية واقي الشمس.

1938:
تم استبعاد مستحضرات التجميل من قانون الغذاء والدواء النقي لعام 1906 لأنها لا تعتبر مصدر قلق خطير على الصحة العامة. ومع ذلك ، فإن حادثًا مرتبطًا باستخدام منتج محدد للعين أجبر الكونجرس على تمرير القانون الفيدرالي للأغذية والأدوية ومستحضرات التجميل (FD & ampC) ، والذي وسع بشكل كبير سلطة إدارة الغذاء والدواء لتنظيم مستحضرات التجميل.

الحرب العالمية الثانية وما بعدها

1940:
تم تطوير مكياج الساق استجابة لنقص الجوارب خلال الحرب العالمية الثانية.

تم نقل إدارة الغذاء والدواء من وزارة الزراعة إلى وكالة الأمن الفيدرالية وتم تعيين والتر جي كامبل أول مفوض للأغذية والأدوية.

1949:
بدأت شركات مثل Procter & amp Gamble (التي صنعت منتجات مثل الصابون ومنظفات الغسيل) في رعاية البرامج التلفزيونية النهارية التي ستُطلق عليها في النهاية "المسلسلات التليفزيونية" ، وكان أولها يسمى This Are My Children.

العصر الحديث لمستحضرات التجميل

1950:
يبدأ العصر الحديث لأعمال مستحضرات التجميل حيث يتم تنفيذ الإعلان التلفزيوني لأول مرة بشكل جدي.

1952:
أطلقت Mum ، أول شركة تسوق لمزيل العرق تجارياً ، أول مزيل عرق دوار (تحت الاسم التجاري Ban Roll-On) ، وهو مستوحى من تصميم منتج آخر تم اختراعه مؤخرًا - قلم الحبر.

1955:
تم تقديم Crest ، وهو أول معجون أسنان يحتوي على الفلورايد ثبت علميًا أنه يحارب التسوس ، بواسطة شركة Procter & amp Gamble.

1960:
يمرر الكونجرس تعديلات الألوان المضافة ، استجابة لتفشي الأمراض لدى الأطفال بسبب حلوى الهالوين البرتقالية ، الأمر الذي يتطلب من الشركات المصنعة إثبات سلامة الإضافات اللونية في الأطعمة والأدوية ومستحضرات التجميل. تضمنت التعديلات بندًا يسمى "شرط Delaney" "يحظر استخدام الإضافات اللونية التي ثبت أنها مادة مسرطنة للإنسان أو للحيوان.

تم تقديم المنتجات "الطبيعية" التي تعتمد على مكونات نباتية ، مثل عصير الجزر وخلاصة البطيخ لأول مرة. أصبحت الرموش الصناعية شائعة.

1965:
طرح أول مزيل رائحة للعرق - Gillette’s Right Guard.

1966:
يسن الكونجرس قانون التعبئة والتغليف العادل ووضع الملصقات (FPLA) ، والذي يتطلب تسمية جميع المنتجات الاستهلاكية في التجارة بين الولايات بصدق وبشكل إعلامي ، مع فرض إدارة الغذاء والدواء (FDA) أحكامًا على الأطعمة والأدوية ومستحضرات التجميل والأجهزة الطبية.

1970:
غيرت جمعية مستلزمات المرحاض (TGA) اسمها إلى جمعية مستحضرات التجميل وأدوات الزينة والعطور (CTFA).

1971:
رداً على التماس المواطن المقدم من قبل CTFA ، أنشأ مكتب الألوان ومستحضرات التجميل التابع لإدارة الأغذية والأدوية FDA برنامج التقارير التجميلية التطوعي (VCRP) في عام 1971. يعد VCRP نظامًا لتقارير ما بعد السوق تابعًا لإدارة الأغذية والعقاقير للاستخدام من قبل الشركات المصنعة والتعبئة وموزعي المنتجات. مستحضرات التجميل التي يتم توزيعها تجاريًا في الولايات المتحدة ، أثبتت التزام الصناعة بسلامة مستحضرات التجميل وعززت تقييم سلامة مكونات مستحضرات التجميل.

1973:
تؤسس CTFA اللجنة الدولية لتسميات مكونات مستحضرات التجميل (INC) - التي تتألف من علماء متخصصين من الصناعة والأوساط الأكاديمية والسلطات التنظيمية والجمعيات التجارية الشقيقة - لتطوير وتعيين أسماء موحدة لمكونات مستحضرات التجميل. أسماء "INCI" هي أسماء منتظمة ومنهجية معترف بها دوليًا لتحديد مكونات مستحضرات التجميل التي يتم نشرها كل سنتين في قاموس ودليل مكونات مستحضرات التجميل الدولية.

تجلب الحركة البيئية تحديات لصناعة مستحضرات التجميل والعطور. تم حظر استخدام بعض المكونات الشائعة ، بما في ذلك المسك والعنبر ، بعد سن تشريعات حماية الأنواع المهددة بالانقراض.

1976:
أسست منظمة التجارة العالمية للأغذية ، بدعم من إدارة الغذاء والدواء الأمريكية واتحاد المستهلك الأمريكي ، لجنة خبراء مراجعة مكونات مستحضرات التجميل (CIR). الهدف من CIR هو الجمع بين البيانات المنشورة وغير المنشورة في جميع أنحاء العالم حول سلامة مكونات مستحضرات التجميل ، ولجنة خبراء مستقلة لمراجعة هذه البيانات لاحقًا. تتكون اللجنة المكونة من سبعة أعضاء من علماء وأطباء من مجالات الأمراض الجلدية والصيدلة والكيمياء وعلم السموم يتم اختيارهم من قبل لجنة توجيهية وترشيحهم علنًا من قبل الوكالات الحكومية والصناعة والمستهلكين. تقوم اللجنة بمراجعة وتقييم سلامة المكونات بدقة وتنشر النتائج النهائية في المجلة الدولية لعلم السموم التي تمت مراجعتها من قبل الأقران. اليوم ، استعرض CIR الآلاف من مكونات مستحضرات التجميل الأكثر استخدامًا.

1980:
شهدت حقبة الثمانينيات تغيرًا جذريًا عن العقود السابقة حيث كانت النساء ترتدين عادةً مكياجًا طبيعيًا وخفيفًا. بدلاً من ذلك ، كان الترتيب الجديد لليوم هو تجربة طبقات كثيفة من الألوان الجريئة والمشرقة. ذهب التوهج الذهبي للسبعينيات ، واستبدل بكريم الأساس الذي كان أفتح بدرجة أو درجتين من لون بشرة المرأة الطبيعي. كانت العيون الدخانية ذات الألوان الزاهية مثل الفوشيه والأزرق الكهربائي والبرتقالي والأخضر شائعة بشكل كبير. كانت الثمانينيات تدور حول رفع مظهرك إلى أقصى الحدود ، وبدعم من النجوم البارزين مثل مادونا وسيندي لاوبر.

ظهرت مخاوف بشأن المكياج الملوث في أواخر العقد. وجد تقرير صادر عن إدارة الغذاء والدواء في عام 1989 أن أكثر من خمسة في المائة من عينات مستحضرات التجميل التي تم جمعها من عدادات المتاجر متعددة الأقسام كانت ملوثة بالعفن والفطريات والكائنات المسببة للأمراض.

1981:
تتبرع PCPC بمليون دولار لتمويل مركز وطني لتطوير بدائل للاختبار على الحيوانات - مركز مدرسة جونز هوبكنز لبدائل اختبار الحيوانات (CAAT). وتتمثل مهمتها في تعزيز ودعم البحث في بدائل التجارب على الحيوانات. حتى الآن ، قام CAAT بتمويل ما يقرب من 300 منحة يبلغ مجموعها أكثر من 6 ملايين دولار.

1989:
تم تأسيس Look Good Feel Better من قبل مؤسسة Look Good Feel Better (مؤسسة مجلس منتجات العناية الشخصية سابقًا) - وهي منظمة خيرية أنشأتها CTFA لمساعدة مئات الآلاف من النساء المصابات بالسرطان من خلال تحسين احترامهن لذاتهن وثقتهن بأنفسهن من خلال دروس حول البشرة والعناية بالأظافر ومستحضرات التجميل والاكسسوارات لمعالجة الآثار الجانبية للعلاج المرتبطة بالمظهر.

1990:
لا يزال اختبار مستحضرات التجميل على الحيوانات موضوعًا ساخنًا في صناعة التجميل ، مدفوعًا بتفضيلات المستهلك. في يونيو 1989 ، أصبحت Avon أول شركة مستحضرات تجميل كبرى في العالم تعلن عن إنهاء دائم للتجارب على الحيوانات لمنتجاتها ، بما في ذلك الاختبار الذي تم إجراؤه في المعامل الخارجية. تحذو الشركات الأخرى حذوها في وقت لاحق طوال العقد المقبل وتتكثف الجهود لتطوير واكتساب الموافقات الحكومية للطرق البديلة لإثبات سلامة المنتجات.

1999:
عقد أول اجتماع على الإطلاق لمواءمة وتعاون مستحضرات التجميل (CHIC) في بروكسل ، بلجيكا. في المؤتمر ، ناقش ممثلون من إدارة الغذاء والدواء الأمريكية ووزارة الصحة والعمل والرفاهية اليابانية (MHLW) وزارة الصحة الكندية والمديرية العامة الثالثة للاتحاد الأوروبي مواضيع مستحضرات التجميل الواسعة ، بما في ذلك: إثباتات السلامة الأساسية ، وتبادل البيانات والمعلومات ، والتنمية. نظام إنذار دولي ، ومذكرة تعاون دولية.

2000:
تم الضغط على المستهلكين في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. نظرًا لأن وتيرة العمل والحياة المنزلية أصبحت أكثر إرهاقًا وتوترًا ، شكلت مستحضرات التجميل ومنتجات العناية الشخصية التي ركزت على الاسترخاء ، ولكن لا يزال من الممكن استخدامها بسرعة ، فئة قوية داخل الصناعة. من بين هذه المنتجات ، غسول الجسم المعطر بالزيوت العطرية ، بالإضافة إلى أنواع الصابون السائل والهلامية الأخرى ، والتي تبدأ في استبدال قطع الصابون التقليدية.

تواجه الصناعة تحديات متزايدة بما في ذلك مخاوف تتعلق بسلامة المنتجات ، ودعوات للحصول على بيانات علمية لتوثيق مطالبات المنتج ، وزيادة المخاوف البيئية ، والضغط من حركة حقوق الحيوان المتزايدة. بدأ الكونجرس في التحقيق في التنقيحات المحتملة لتعريفات "الأدوية" و "مستحضرات التجميل" التقليدية التي تم وضعها بموجب قانون الغذاء والدواء ومستحضرات التجميل.

2004:
يطبق الاتحاد الأوروبي (EU) حظراً على التجارب على الحيوانات على منتجات مستحضرات التجميل الجاهزة.

2006:
تقوم CTFA بتطوير مدونة التزام المستهلك ، والتي تسلط الضوء على النهج التطوعي والاستباقي والمسؤول لسلامة المنتجات التي تدعمها شركات مستحضرات التجميل. تهدف المدونة إلى تعزيز الثقة والشفافية للمستهلكين والمنظمين الحكوميين.

2007:
تقوم جمعية مستحضرات التجميل وأدوات الزينة والعطور (CTFA) بتغيير اسمها إلى مجلس منتجات العناية الشخصية (PCPC). تدعم PCPC العديد من المبادرات التشريعية في ولايات كاليفورنيا وماساتشوستس ونيويورك ، وتطلق Cosmeticsinfo.org لمساعدة المستهلكين في فهم المنتجات التي يستخدمونها بالإضافة إلى سجل الصناعة للسلامة في صياغة تلك المنتجات.

تم تأسيس التعاون الدولي بشأن تنظيم مستحضرات التجميل (ICCR) ، ويتألف من مجموعة تطوعية دولية من هيئات تنظيم مستحضرات التجميل من البرازيل وكندا والاتحاد الأوروبي واليابان والولايات المتحدة. تجتمع هذه المجموعة من السلطات التنظيمية على أساس سنوي لمناقشة القضايا المشتركة حول سلامة وتنظيم مستحضرات التجميل.

2009:
تصدر المفوضية الأوروبية (EC) لائحة تحكم مطالبات المنتج ، وتحمي المستهلكين من الادعاءات المضللة المتعلقة بالفعالية والخصائص الأخرى لمنتجات مستحضرات التجميل.

2010:
تقوم PCPC بإجراء دراسة للمساعدة في تحديد المساهمات المهمة التي تقدمها صناعة مستحضرات التجميل للاقتصاد والمجتمع. توضح النتائج الالتزام العميق لقادة العناية الشخصية بتعزيز الفوائد البيئية والاجتماعية والاقتصادية وتعزيزها للمستهلكين.

2012:
تبدأ PCPC العمل مع موظفي FDA والكونغرس في عملية متعددة السنوات لتطوير إطار عمل لتشريع إصلاح مستحضرات التجميل الذي من شأنه تعزيز إشراف إدارة الغذاء والدواء وتوفير التوحيد الوطني والوقاية من اللوائح التجميلية الحكومية المتباينة.

2015:
بسبب المخاوف المتزايدة بشأن الآثار البيئية المحتملة ، تدعم صناعة مستحضرات التجميل سن قانون المياه الخالية من الميكروبيد ، الذي يحظر تصنيع وبيع مستحضرات التجميل التي يمكن شطفها (بما في ذلك معجون الأسنان) التي تحتوي على ميكروبيدات بلاستيكية مضافة عن قصد.

2016:
تلتمس PCPC بنجاح إدارة الغذاء والدواء لإصدار مسودة إرشادات بشأن شوائب الرصاص في منتجات الشفاه ومستحضرات التجميل المطبقة خارجيًا ، مما يوفر يقينًا تنظيميًا بالغ الأهمية يتوافق مع السياسات الدولية.

يصدر PCPC تقرير مساهمات اقتصادية واجتماعية محدث ، يوثق الدور الحيوي الذي تلعبه الصناعة في كل دولة.

2017:
أكمل CIR تقييمات السلامة العلمية لـ 5278 مكونًا منذ بدء البرنامج. يستمر نشر النتائج في المجلة الدولية لعلم السموم.

اعترافًا بأن واقيات الشمس تعتبر "أدوية" وبالتالي محظورة في المدارس ، يقود PCPC بنجاح تحالفًا يضم أكثر من 30 من أصحاب المصلحة لدعم تشريعات الولاية التي تسمح للطلاب بالحصول على واقي من الشمس وتطبيقه في المدرسة.


5 مستحضرات التجميل المصرية القديمة

المصريون القدماء يسحروننا. تكرس ثقافتنا الحديثة المتاحف والكتب والأفلام لدراسة المجتمع والتقاليد المصرية والاحتفال بها. From King Tut mania to Elizabeth Taylor's Cleopatra, we're obsessed. This is likely because they left behind so many well-preserved artifacts and we have so much to sift through and admire.

One facet of the ancient Egyptian culture we find particularly interesting is their use of makeup. Even for the afterlife, the Egyptians found cosmetics important. It's not uncommon for archaeologists to find small clay pots of makeup in even the most humble tombs. Yes, beauty was important to the Egyptians, but makeup served another purpose. Some of their beautification rituals also helped protect them from the elements -- repelling insects or warding off the sun's burning rays. Many times, the application of makeup also served as a ritual to honor their gods or goddesses.

So what sort of makeup and beauty items did our ancient Egyptian friends favor? How do our cosmetics today compare? استمر في القرائة لتجدها.

Probably the most distinctive look among the ancient Egyptians is the eye paint. The Egyptians used both black and green paints to decorate the area around their eyes. The black eye paint came from powdered galena (a type of crystal rock). Today, we call the galena powder الكحل. The dark lines around the eyes helped protect them from the sun -- similar to why today's football players put black smudges under their eyes during play.

The green came from malachite powder (an emerald-colored mineral). Interestingly, scientists later found that the malachite powder actually helped protect the eyes from infection -- another good reason to wear this makeup [source: Filer].

To make the paints, Egyptians would powder the minerals on a palette and then mix them with something that would help the color adhere to the eye. Researchers believe they used ointments made from animal fat, judging from what's been discovered in ancient tombs. Egyptians applied this eye paint using either a finger or a custom applicator -- usually a little stick of bone or wood.

In ancient Egypt, everyone wore makeup. However, you could tell who was rich and who was poor by the quality of their applicators and pots. Wealthy people typically had ivory applicators and jeweled containers. Poor people used clay pots and small sticks to apply their eye makeup.

Perhaps because fragrance was so abundant in Egypt -- from scented flowers along the Nile to imported oils and tree resins -- the ancient Egyptians created a lot of perfume.

Their tastes ran toward things like frankincense, myrrh, cassia and cinnamon. Artisans would distill these with oils or fats to extract the scent. Using a method called enfleurage, they would soak flowers, resins or roots in layers of fat. After a while, they'd have lumps of scented creams or pomades. Egyptians would actually wear these pomades in the shape of a cone on the tops of their heads. As the day or evening progressed, the pomade began to melt and fragrant oil would run down the face and neck, scenting the hair and body.

In another process called maceration, Egyptians heated oil or fat to 149 degrees Fahrenheit (65 degrees Celsius). They added flowers, herbs or fruits to the hot mixture and then ran it through a sieve. After allowing the mixture to cool, they shaped it into cones or balls. This is the sort of solid perfume we still use today.

These oils also protected the skin against harsh elements like sun and sand.

In addition to perfumes, ancient Egyptians also used soaps. They believed that an unclean body with unpleasant odors was undesirable and impure. The soaps they used were not like the bars or body washes we use today. Many of these soaps were a paste of ash or clay, mixed with oil, sometimes scented. This resulted in a material that not only cleaned the body, but also soothed any skin disease or damage.

The reason these soaps helped heal the skin was that the Egyptians often used olive oil for their cleansing rituals. Olive oil provides many benefits to the skin and body. It moisturizes and nourishes the skin, rather than drying it out -- something very important in a dry climate like Egypt. Also, olive oil contains polyphenols. Polyphenols can actually help the skin recover from sun damage and stress.

More wealthy Egyptians had several washbasins and water jugs at their disposal. Mixing sand in jugs filled with water and salt helped scour the body clean.

Ancient Egyptians also used soaps to prepare wool for weaving, making it more pliable and easier to work with.

The blistering sun and windswept sands of ancient Egypt caused dry skin, burns and infections for its people. Because of this, skin care was an important regimen for the Egyptians.

Body oils were so central to their well-being that workers actually received them as part of their wages. Both men and women used moisturizers on their skin to protect it from the arid climate. Sometimes people used honey on their skin -- both for the fragrance and its ability to hydrate. Additionally, evidence shows that women sometimes used oil to remove stretch marks after pregnancy. And men rubbed certain oils on their heads to stimulate hair growth or ward off baldness. Not so different from today!

Although oils were a necessity for day-to-day living, the addition of fragrance transformed them into luxury items. The most valuable oils were those blended with flowers and other scents. The ancient Egyptians even anointed statues of their gods with aromatic oils to honor them.

Some historians claim that Cleopatra's secret to supple skin and youthful glow was bathing regularly in the milk of donkeys [source: Ruiz].

Still used today for body decoration and hair coloring, henna is a natural dye. It comes from the dried leaves of a shrub called Lawsonia inermis. Its leaves are green, but after drying and crushing, they form a deep orange-red powder. The powder is mixed with water to form a paste. Henna is a temporary dye and lasts on the skin or hair for several weeks before fading away.

Archaeologists report discovering traces of henna on the fingernails of mummified pharaohs. The henna not only decorated the nails of these members of royalty, but conditioned them as well. Henna, as well as being decorative, has medicinal properties. Physically, Egyptians felt henna improved the quality of hair and nails. Spiritually, they believed henna provided good fortune. This belief still holds true in many parts of the world -- for example, the henna ritual for brides of many cultures.

Both women and men also used henna to stain their lips a deep red. Cosmetics companies offer henna-based lip stains even today, touting the long-lasting effects of the natural dye.


Around 100 A.D., the Romans stayed beautiful by using wine as a cheek stain and painted their faces and bodies with chalk to achieve a pale, whitish look. They even created acne treatments by combining barley flour and butter. The Romans also dyed their hair, but they used lye—causing many people to lose their hair and forcing them to wear wigs. The Greeks stained their cheeks and lips using vermillion and the juice from berries. They darkened their lashes with black incense.

Unlike today when tans are coveted, in the Middle Ages being pale was all the rage! Women wanted so badly to be pale that they allowed themselves to be painted or even bled in order to achieve the colorless look. Tattoos became popular during this time period in addition to colored eyeshadow, such as blues, greens, grays, and browns.


1970s & 1980s

Through the later 20th century, makeup for men was hardly mainstream. Instead, it was reserved for the fringe: artists and rock 'n' rollers like Boy George, David Bowie, and Prince. Around this time, though, many of the most legendary male makeup artists began working in the field. The late Way Bandy began his work in 1967, followed by Kevyn Aucoin in 1982, and a plethora of male makeup artists followed suit. One such artist was Scott Barnes, whose brushes have graced about every big name in Hollywood. When asked whether he's seen a change in the men behind the scenes in makeup, Barnes responded to us with a gender-subverting revelation: "There have always been men as makeup artists. Actually, right now, there are more female makeup artists than ever before."


Bentonite clay is a popular cosmetic and health ingredient as we return to ancient beauty treatments. According to BurtsBees.com, ‘clay has skin-softening properties and helps exfoliate dead skin cells and draw out impurities from the skin.’

Another ancient beauty treatment would have been the use of hemp seed oil as a moisturizer. BurtsBees.com says that hemp seed oil is excellent for skin due to the ‘high content of proteins and essential fatty acids. The fatty acids in hemp closely resemble our own skin’s lipids, so they are readily absorbed into the skin. The oil is said to help slow skin’s aging and provide a healthy moisture balance. Additionally, it offers relief to acne, minor abrasions, psoriasis and eczema.’


The History Of Wooden Chests And Storage Boxes

From the earliest days, humans have furnished their dwellings with the items they needed to survive and over the centuries the wooden chest, storage boxes and trunks have become the most common piece of furniture found in the home. Over time the simple storage chest has evolved into different styles and been modified for different uses: wooden boxes, storage chests, tool chests, treasure chests, blanket boxes and steamer trunks. Wooden chests and trunks have became the most useful, and most versatile piece in furniture’s history.

As long ago as 3,000 years ago the Egyptians had already developed advanced methods for building boxes and wooden chests with dovetail joints, including their ceremonial and burial sarcophagi with incredible carving, metalwork, inlaid jewels, and gilding. Even the poorest Egyptians would have used reed wooden chests to store things. Image 1 King Tutankhamun’s Painted Chest (ruled 1332–1323 BC). Egyptian Museum, Cairo, Egypt

King Tutankhamun’s Painted Chest (ruled 1332–1323 BC). Egyptian Museum, Cairo, Egypt

In ancient Greek and Roman times people stored their belongings in wooden chests and coffers, whilst the wealthy owned more ornate beautifully made trunks and treasure chests.

Image 2 A strongbox found in an ancient Roman villa

The image above shows a Roman storage chest used as a strongbox contained over 200 coins together with a collection of gold and silver jewellery- it was found in the peristyle. The wooden framework of the box is covered with iron sheets, and is inscribed “Pythonymos, Pytheas, and Nikokrates, the workers of Herakleides, made [this].” The items of jewellery include a bronze seal ring bearing the inscription L.CRAS.TERT.

However in Britain, life for even rich Saxons was hard and trunks were very simple. Very little is known about Saxon trunks and chests but they must have been basic and heavy. The storage chest really only came into its own in the Medieval and Middle Ages when wealthy nobles would own literally hundreds upon hundreds of wooden treasure chests and trunks, as indicated by their wills. They served as both furniture and luggage and storage chests, as well as treasure chests, tool chests and weapon chests, as well as to keep clothing clean and dry. They could even be used as food larders. The image below shows a Saxon storage chest.

The designs of wooden chests and trunks were heavily influenced by their intended use. Designs without feet or legs were easier for travelling, especially by cart or wagon. Designs of trunks and chests with legs were much better for use as a storage chest and kept their contents cleaner and with the addition of herbs were able to keep linen and clothes freer from lice and moths. Wooden storage chests usually had flat lids, which would make them more useful as furniture for seating or other purposes and travelling wooden chests were often covered in waxed leather to improve their weather resistance.

Oak was the favourite material for medieval wooden chests whilst walnut was another common wood for wooden chests in France, but not in England. Wooden chests were sometimes made of poplar or pine, and several softwood wooden chests survive from what is now Germany.

Aside from being the most important practical possession in a home, these early wooden chests began to reflect the life and status of the owner, which were reflected in their decorations and carvings. Panels and friezes began to be added to wooden chests, such as in the Tudor period where they had arches and rosettes or in the Renaissance period when motifs of flowers and scrolls began to appear.

During this period wooden chests were also referred to as coffers and often had large hand forged iron handles for ease of transportation. Coffers would often be covered in leather with a nail head trim. If an invading army was closing in and a person had to leave at very short notice, all their belongings would be loaded into the chest and they would leave quickly in the knowledge that everything they owned was safely with them.

The different types of early wooden storage wooden chests / boxes:

The Dug Out chest: In medieval Europe, the earliest type of wooden chest was the hollowed out, dome-top chest, made from one solid piece of timber dug out from the inside, then given a rounded top following the shape of the log. In the 1500s, two types of joined wooden chests evolved: the first, a simple, planked box chest held together with nails, and the second which now included framed-up panels worked with the grain of wood. By nailing together a structural frame then fixing panels to the frame with the grains cross-wise, panels could move along the grain with the expansion of the frame (because wood always shrinks across its grain, never in the direction of the grain), all without breaking or splitting.

13th century Dug out chest at Spetchley, All Saints Church.

The Evolution Of Wooden Chests

The Wooden Box : A wooden chest is a variation of a wooden box: a simple flat-lidded piece of furniture. The construction is very simple, with a single board for each side, bottom, and the lid. A total of six boards. The boards are simply butted against each other and nailed together. Their basic construction means their joints are weak and metal bands or iron straps to act as reinforcement. As they are used often used for stacking or transportation they have no legs and are usually undecorated.
.
The Standard wooden chest: probably the most popular basic design for a wooden chest and often used for travelling chests. It follows the basic wooden box design, no legs, butted joints, undecorated and when used for travelling will have banding and strapping for strengthening. The top is often curved to allow water to run off its top. Additionally leather or a waxed or oiled covering is used to preserve the wood.

The six-board chest: takes the standard storage chest design further by elevating the chest off the ground by extending the end panels. Although more complicated designs existed the six-board chest was cheaper to fabricate and so were popular between c9th and c16th. This is perhaps the most common household wooden chest for this period
. Viking chests – were developed from six-board chests. With extended side boards to lift the chest off the ground. Overall Viking chests were strengthened with better overlapping joints as well as broad straps for reinforcement and protection. The bands were then often then decorated.

The Viking Chest :The Viking wooden chest is very similar to the six-board chest. The two end pieces are extended down to form slab legs, raising the wooden chest off the floor (or ship deck). Instead of the simple overlap design used in the six-board chest, where the front is nailed to the end-piece, Viking wooden chests have both the front and end-piece overlapping each other, so nails reinforced the joint in both directions. Although this is a better joint than the simple lap of the six-board chest, the resulting joint is still not very durable, and Viking wooden chests often show the use of metal reinforcing straps. Pirate chests have always been modelled on this type of chest!
. Image 7 9th century Viking chest from the Oseberg ship burial, Oseberg, Sem, Vestfold, Norway. Universitetets Oldsaksamling, Oslo, 149

Hutch Chest: during the c13th the simple six-board chest was developed to extend the front and rear panels to the floor to lift the chest off the ground. more durable tongue and groove joints were used on the longer panels and tops were flat. They continued to be popular through to the c15th. Large front panels gave a larger surfaces for carving and decorating.

The Panel Chest: used panels of thinner and lighter wood that were inserted into stiles that were joined together. Like the hutch chest the panels are often decorated with carvings or painted.

The Dovetail Chest: dovetail joinery was not new in c15th it was not a popular chest style as the joinery technique was challenging. The best chests of this era were dovetail chests. Of course it was a style that was to dominate the c18-c20th.

A dovetailed corner of a chest

The c16th saw the most change in the evolution of the storage chest. During the Elizabethan period, the humble chest or trunk began to evolve. Legs and extensions were added to create boarded chairs, stools, court cupboards, tool chests and drawing tables. Settles were chests with flip tops that turned into a table to a bench with storage.

Elizabethan Chest c1600 – 1650 Cotehele, Cornwall (Accredited Museum)

The most notable change occurred around the mid 1600s with the introduction of drawers. Chest makers were adding two drawers below the chest for storage of smaller items. These chests were also called mule chests. The simple addition soon led to the entire frame being filled by drawers and the top being fixed to the frame. In a very short time the chest became a ‘chest of drawers’. The humble chest was now transformed into a function piece of furniture that allowed stored items to be organised and easily accessible. Like the evolution of the chest, chests of drawers’ construction improved to ensure better joints and styles.

Image 9 17th century chest, Nostell Priory, West Yorkshire (Accredited Museum)

Image 10 Rare early 17th century oak carved press cupboard, with naive carved face, circa 1640

In the early 17th century wooden chests were plainer and heavier and almost always made from Oak. By the end of the century wooden chests were more finely decorated and often made of walnut or mahogany. They were now decorated and inlaid with other materials such as mother of pearl or bone, and began to be lacquered in bright colours.

In the c19th and c20th with the expansion of the British Empire into new continents and lands and mass emigration storage chests were required for people to store and transport their belongings and simple pine chests were often used. Travel trunks were made especially for transatlantic ship travel. Steamer trunks were made from metal and wood and were styled like small portable wardrobes. These travelling wardrobes were fitted to hang clothes and were fitted out with multiple drawers and compartments.

In the c20th the styles of chests have changed as we experienced Art Deco and Arts and Crafts styles. During WWII, as materials were scarce, more simple chests and boxes were made, from easily accessible woods such as pine, to store and transport military supplies.

Today chests are still a popular furniture item in homes. The construction of modern chests has not changed in the last 300 years with dovetail joints being used for better quality chests and simple butted joints or mitred joints for others. The current trend for antique and vintage furniture including wooden chests and simple storage boxes from by-gone eras with their charming patina and intriguing history and stories has seen the resurgence of old chests from many times and styles. People have also taken an interest in researching the history of their chests and fining out about a particular style is not very hard.

Antique teak storage chest from south east India

Antique Pine Chest used by emmigrants travelling to North America and Canada


شاهد الفيديو: مشروع مستحضرات التجميل[email protected]اهم المنتجات المرغوب فيها للمشروع### (يونيو 2022).


تعليقات:

  1. Avishai

    يجب أن تخبرها - خطأ.

  2. Tarrence

    أنت بعيدة عن المحادثة

  3. Feodras

    أعتذر ، لكن في رأيي ، أنت مخطئ.

  4. Tibault

    تهانينا ، إنها ببساطة فكرة رائعة

  5. Ither

    إنه لأمر مؤسف ، الآن لا أستطيع التعبير - إنه مضطر للمغادرة. سأطلق سراحي - سأعرب بالضرورة عن الرأي في هذا السؤال.

  6. Zahir

    في رأيي ، هذا موضوع مثير للاهتمام للغاية. أقترح عليك مناقشتها هنا أو في رئيس الوزراء.



اكتب رسالة